Как создать глубину кадра

Навык создавать «глубокие» кадры – один из самых полезных и нужных в деятельности фотографа. При помощи создания иллюзии глубины, снимок становится более интересным, и на нем становятся видны наиболее важные детали фотографии.

По закону композиции, все предметы, которые попадают в кадр, меняют свое очертание, форму, размер, в зависимости от того, где они располагаются в пространстве относительно глаз зрителя. Именно эти изменения влияют на восприятие действительных функций и свойств фотографируемого предмета.

Конечно, обладая базовыми знаниями устоявшихся знаковых систем, зритель понимает, что функция велосипеда, например, остается неизменной, вне зависимости от того, что показывает снимок. Но речь сейчас не об этом. Если рассматривать пример того же велосипеда, то, например, макет велосипеда можно снять так, что на снимке будет казаться, что это вполне рабочий велосипед, в то время, как в настоящей жизни этот велосипед никогда не поедет.

Стоит помнить, что фотография – это знак-икона, т.е. фотография и объект подобны, но никакой физической связи между ними нет. Изменения размеров предмета, которые происходят в зависимости от удаления глаз зрителя, называют линейной перспективой. Законы линейной перспективы работает всегда: объекты кажутся тем меньше, чем дальше они находятся; Две параллельные линии, уходящие вдаль, стремятся сойтись в одной точке; грани предметов, направленные по лучу зрения глаз, кажутся короче, чем есть на самом деле.

В зависимости от расстояния между объектом и зрителем, так же меняется цвета и тона предметов – тональная перспектива. Как и линейная перспектива, тональная перспектива имеет свои законы и свойства: четкость и ясность контуров предмета теряется по мере их удаления от глаз зрителя; по мере удаления предметов от смотрящего блекнут цвета; исчезают блики; предметы, которые находятся дальше, кажутся более светлыми, чем те, которые располагаются на переднем плане.

Как усилить глубину кадра

• Для того, чтобы кадр получился достаточно глубоким, можно воспользоваться несколькими хитростями:
• При съемке использовать объектив с малым фокусным расстоянием. Такой объектив лучше захватывает объекты, которые находятся на переднем плане;
• Композиция кадра должна иметь диагональные линии, т.к. они позволяют увести взгляд зрителя как бы за пределы кадра;
• Стоит отделить предметы переднего лана от предметов заднего плана. Для этого достаточно использовать функции избирательной фокусировки и соответствующего диафрагмирования;
• Во время  съемки можно использовать задне-боковое освещение, благодаря которому создается тень от предметов;
• Весь кадр делиться на три плана: передний, средний и дальний. На каждом плане должны располагаться какие-либо объекты;
• Помимо задне-бокового освещения можно использовать и жесткое освещение, которое создает ярко выраженные тени;

Как снизить глубину кадра

В практике фотографа случается и такие моменты, когда надо снизить глубину кадра, иначе снимок просто напросто не получиться. К счастью, есть пара подсказок, которые помогут решить эту проблему:

• Следует использовать объектив с большим фокусным расстоянием, которые «исключает» объекты, находящиеся на переднем плане;
• На композиции должны отсутствовать диагональные линии (как теперь известно, они помогают с глубиной кадра, но никак не способствуют тому, чтобы ее снизить). Линии, которые пересекают кадр вдоль или же сверху вниз – вот верное решение.
• Рекомендуется использовать равномерное переднее освещение;
• Следует исключить из кадра предметы, которые находят на разном расстоянии от камеры;
• Рассеянное и плоское освещения помогут снизить глубину кадра. Пасмурная погода или же рассеянный свет светильников вполне подойдут;

Используя методы усиления или же снижения глубины кадра, в зависимости от ситуации съемки, можно добиться результатов, которые будут показывать не только качественный снимок, но еще грамотность и опытность фотографа.